LEE KAN KYO

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李漢強個展【 李漢強：最後のCD】

與朋丁長期合作的藝術家李漢強，將於本月底在立方計劃空間舉辦個展「李漢強：最後のCD」。

李漢強的創作以勞力密集的手繪再製為核心，對串流時代下逐漸式微的舊媒體展開一系列近似考古的行動。繼2023年「漢強影音」重構DVD燒錄文化後，此次轉向1990年代CD唱片，特別是曾短暫出現在台灣、承載一個世代記憶的日本8公分迷你單曲CD。本展由策展人游崴策劃，延續藝術家近年對舊媒體的關注。李漢強透過親手重製數百張CD封面，帶領觀眾重新凝視音樂流行文化在物件、技術與記憶之間的流動，也回應數位時代中影音被快速生產與消費的現象。

立方計劃空間所在的台北公館，曾是1990年代唱片行密集之地，承載許多人的音樂與城市生活記憶。本次展覽以此為地緣背景，透過重製CD、聲音裝置與空間安排，將展場轉化為一座介於「唱片行」與「媒體資料庫」之間的感官場域。

本次展覽亦將由朋丁推出同名新書《最後のCD》，目前火熱進行中，後續將推出預購消息，敬請期待！

▍展期
2026.5.23（六）– 7.5（日）；8.1（六）— 8.16（日）

▍開幕活動

開幕當天下午，策展人游崴將帶領展覽導覽，並主持與藝術家李漢強、藝評人張世倫的對話，就展覽脈絡、作品創作與媒體考古學等議題展開討論。

歡迎攜帶一張1990年代發行的CD來現場，指定一首曲目——座談結束後，我們將以一組脾氣古怪的老舊CDJ播放。

現場設有「最後のCD READERS' POLL」問卷，邀請你分享音樂記憶，問卷結果將於8月81日重新開館時公布。

也可先線上填寫表單

更多資訊請參考立方空間網站

LEE KAN KYO 李漢強 Website / Instagram

出生於台灣台北市，2012年取得東京造形大學造形專攻碩士學位後，便持續以東京為創作基地。創作聚焦於當代消費社會的日常媒體碎片，以精細的手工方式重新觀察與呈現這些媒體的形式與意涵，並挖掘其中被快速消費掩蓋的異樣感與記憶的斷層與趣味。透過長期進行的系列作品，如「超市傳單系列」、「juicebox selfie果汁自拍照計劃」及「漢強影音計劃」，展開對大量生產與日常之間張力的批評性探究。2014年，作品《少女偶像團體的神話故事》獲得日本「1_WALL」平面藝術大獎，亦獲選為 GQ Taiwan MOTY 2022 年度藝術家。曾與 Supreme、Netflix《人選之人-造浪者》、KIRIN Taiwan、UNIQLO、桂格、林宥嘉、ZEIT、菊地成孔 Q/N/K、犀牛盾、WIND AND SEA、DOUCHANGLEE、詹記麻辣火鍋、顏社、台灣通勤第一品牌等品牌合作，並參加臺灣當代文化實驗場 C-LAB 年度大展「崩塌記憶之宮」。

台湾・台北市生まれ。2012年に東京造形大学大学院造形専攻を修了後、東京を拠点に制作活動を続けている。現代消費社会における日常のメディア断片を題材に、それらの形態や意味を精緻な手作りで再考し、急速な消費サイクルに覆い隠された異様さや記憶の断層を掘り起こす。スーパーマーケットのチラシ、週刊誌、CDなどの素材を用い、それら大量生産されたイメージを再構成することで、個人的記憶と集団的消費のあいだに潜む緊張関係を浮かび上がらせている。長期的に取り組む「スーパーマーケットのチラシ」や「juicebox selfie」「最後のCDプロジェクト」などを通じ、大量生産と日常の質感に潜む見過ごされてきた側面を批評的に探求している。2014年には《ドリーム・あの子（Don’t_stop）》で日本の「1_WALL」グラフィック部門グランプリを受賞し、2022年には GQ Taiwan MOTY Artist of the Year に選出された。国内外の展覧会に多数参加し、Supreme や Netflix《WAVE MAKERS-選挙の人々》など多くのブランドとのコラボレーション実績がある。

Born in Taipei, Taiwan, LEE KAN KYO has been based in Tokyo since completing his Master’s degree in Design at Tokyo Zokei University in 2012. His practice centers on fragments of everyday media from contemporary consumer society, meticulously reconstructing them through handcrafted processes to reexamine their forms and meanings, uncovering the subtle sense of strangeness and layers of memory hidden beneath rapid cycles of consumption. Drawing from materials such as supermarket flyers, weekly magazines, and CD packaging, he reconstructs these mass-produced images to reveal the overlooked tensions between personal memory and collective consumption. Through long-term projects such as the Supermarket Flyer Series, juicebox selfie, and the LEE Disc Project, his work critically explores the overlooked textures of mass production and everyday life. In 2014, his project “Dream anoko（Don’t stop）”received the “1_WALL” Graphic Art Award in Japan, and he was named Artist of the Year at GQ Taiwan MOTY 2022. He has created artwork for Supreme, Kikuchi Naruyoshi Q/N/K, KIRIN Taiwan, Quaker, Netflix Wave Makers, UNIQLO, WIND AND SEA, RhinoShield, among others.